Una chilena aparece en el top 5 de artistas latinoamericanos
La plataforma de arte líder en el mercado MutualArt seleccionó a Cecilia Vicuña, artista chilena, como
parte de su top 5 artistas latinoamericanos que no te podés perder. El arte latinoamericano tuvo su
boom con la posguerra y la llegada del arte contemporáneo. Latino América está siendo reconocida
mundialmente como cuna de grandes artistas que traen propuestas diferentes al mundo del arte.
Cecilia Vicuña Autobiografia (1971)
Cecilia Vicuña (Chile)
Vicuña es una artista de posguerra y contemporánea nacida en 1948 en Chile.
Su trabajo está en exhibición actualmente en el MoMA PS1 en Nueva York y se exhibirá en Tate Modern en Londres el 11 de octubre de 2022. Numerosas galerías y museos clave, como el Museo Solomon R.
Guggenheim, han presentado el trabajo de la artista en el pasado.
Cecilia ha aparecido en artículos para Wallpaper, Los Angeles Times y Hyperallergic. El artículo más
reciente es Poetry Challenges ‘Autoritarian Monolingualism’ de Cecilia Vicuña, escrito para Frieze Magazine en agosto de 2022.
Ana Mercedes Hoyos (Colombia)
Hoyos fue una pintora colombiana que supo incorporar con éxito rasgos de la historia del arte
europeo/occidental en su paleta de colores y combinarlo con sabores latinos tradicionales. Inspirándose
en la composición de Van Gogh y Cézanne, Hoyos es mejor conocida por pintar bodegones, también conocidos como naturaleza muerta, de frutas como si fueran paisajes colombianos influidos por el
realismo mágico. Su popularidad aumentó en 1988 cuando Newsweek, medio de EEUU le realizó una
entrevista.
Se subastaron sus obras en importantes casas de subasta internacionales como lo son Sotheby’s y
Christie’s. Su obra Porcelana del Caribe (1995) tiene un alto valor estimado de reventa, para conocerlo,
podes ingresar en MutualArt
Ana Mercedes Hoyos Porcelana del caribe (1995).
Sarah Grilo Azul (1958).
Sarah Grilo (Argentina)
Sarah Grilo es considerada una de las artistas latinas más importantes del siglo XX. En 1962, recibió una beca de Guggenheim y se mudó a Nueva York y su arte siguió una trayectoria típica de los pintores latinoamericanos de la época, pasando de la abstracción geométrica a un expresionismo abstracto más
gestual.
Las obras de Grilo han demostrado tener un gran desempeño en el pasado. Azul (1958) se vendió por
47.500 dólares en noviembre del 2018, frente a una estimación alta de 25.000 dólares. Enterate cuánto valen sus obras hoy y cuándo podes ver sus exposiciones en MutualArt.
Fernando Botero (Colombia)
El pintor y escultor figurativo colombiano Fernando Botero tiene el honor de estar entre los pocos
artistas vivos que tienen un estilo característico que lleva su nombre. “Boterismo” es el término que se le
da a sus redondeadas y amplias figuras humanas. Se considera a sí mismo “el artista vivo más
colombiano”, aislado de influencias fuera de su país natal.
Su escultura de bronce Mother and Child se subastó en 2019 en Christie’s New York con una estimación de USD 1,000,000- USD 1,500,000 junto con otras cinco obras en la misma venta. Para conocer más
acerca del valor de las obras de Botero, ingresá a MutualArt.com
Fernando Botero Girl ReadingHer Diary (1975).
Aliza Nisenbaum London Underground – Brixton Station and Victoria Line Staff 2019 photo by Agnus Mill and courtesy of Art on the Underground.
Aliza Nisenbaum (Mexico/USA)
La pintora mexicana Aliza Nisenbaum trabaja el retrato de una forma particular que llama la atención
sobre la intimidad mutua del proceso. Sus modelos están más animados que cosificados por su mirada y
su pincel. Su instalación de un mural en la estación de metro de Brixton en Londres se basó en los
tradicionales murales mexicanos y la lente politizada de Diego Rivera, además de relacionarse con la
historia local de la pintura mural de la clase trabajadora de Brixton.
Nisenbaum es un artista que querrás tener en tu radar, ingresá a MutualArt.com para ver sus obras y sus
próximas exhibiciones.
Para más información visita mutualart.com